ड्रेस्डेन सेम्परोपर बॅलेटसह नर्तक व्हर्टीगो भूलभुलैया , बेल्जियन नृत्यदिग्दर्शक स्टिजन सेलिस यांनी केलेले काम.तिमथी ए. क्लॅरी / एएफपी गेट्टी प्रतिमांद्वारे नर्तक म्हणून नोकरी मिळवणे खूप कठीण आहे, परंतु एक मिळवणे सुरक्षित नृत्य मध्ये नोकरी एनबीए मध्ये बनवण्याइतकेच दुर्मिळ आहे. वर्षभर आर्थिक स्थिरतेसह देशात काही मोजकेच पदे उपलब्ध आहेत आणि बर्‍याच उत्सुक, हुशार बॅलेरिना त्यांच्या बोटाच्या बोटापासून मुक्त होण्यासाठी प्रयत्न करीत आहेत. एखाद्या नृत्यांगनासाठी कंपनीच्या नियमित हंगामात नृत्य करण्याव्यतिरिक्त बेरोजगारीसाठी गिग, दुसरी नोकरी किंवा फाईल बाहेर घेणं असामान्य नाही. ही सतत गोंधळ नर्तकांच्या जीवनात ताण आणि शारीरिक दबाव जोडू शकतो आणि शेवटी, सर्जनशील प्रक्रियेस अनुकूल नाही.
अमेरिकन नृत्य कंपन्या मोठ्या प्रमाणावर त्यांच्या संपूर्ण महसुलासाठी तिकीट विक्री आणि खासगी मंडळांवर अवलंबून असतात, या प्रमुख संस्थांना आर्थिक मदतीचे मोजके सार्वजनिक स्त्रोत उपलब्ध आहेत. 2018 मध्ये, कला राष्ट्रीय नूतनीकरण (एनईए) चे बजेट होते 2 152,800,000 डॉलर्स. ते पैसे बर्‍याच योग्य कारणासाठी वितरित केले जात असले तरी, एनईए पैसे सामान्यत: मोठ्या शहरांमधील मोठ्या कंपन्यांकडे जात नाही, त्याऐवजी सांस्कृतिक केंद्र नसलेल्या भागात वारसा-आधारित कला आणण्यावर लक्ष केंद्रित करते. त्या वर्षी अमेरिकेच्या एका प्रमुख नृत्य संस्थेला एनईएने दिलेली सर्वात मोठी अनुदान अमेरिकन बॅलेट थिएटरला तुलनेने लहान $ 75,000 इतकी अनुदान होती. त्या तुलनेत, अमेरिकेच्या लोकसंख्येच्या एक तृतीयांश भागाच्या जर्मनीने त्याच वर्षासाठी दोन अब्ज अमेरिकन डॉलर्स इतकी रक्कम कला निधीसाठी खर्च केली. त्या पैशाने देश बर्‍याच राज्य-अर्थसहाय्यित बॅले शाळा आणि कंपन्यांना प्रायोजित करण्यास सक्षम आहे. यू.एस. आणि युरोपियन देशांमधील कला निधीतील ही तफावत आपल्या देशाच्या कलांचे आणि विशेषत: आवश्यक सेवा प्रदान करणारे कार्यरत नागरिक म्हणून कलाकारांच्या मूल्यांना महत्त्व देते.
राज्य-अनुदानीत बॅले कंपन्या चांगल्या एकूणच नोकरीच्या सुरक्षिततेसाठी नैसर्गिकरित्या बनवतात, ज्यामुळे हे आश्चर्यच नाही, तर बरेच अमेरिकन नर्तक विदेशात संधी का शोधत आहेत. डस्टिन ट्रू अशीच एक नर्तक आहे. लॉस एंजेलिस बॅलेट येथे करिअर सुरू केल्यानंतर त्यांनी युरोपियन कंपन्यांसाठी ऑडिशन देण्यास सुरवात केली. मी अधिक नोकरीची सुरक्षितता बाळगत होतो, ते स्पष्ट करतात की, मी माझ्या कारकीर्दीची पहिली पाच वर्षे अल्प-मुदतीच्या करारावर घालविली, एका वेळी सहा ते नऊ महिने काम केले. या लांब पल्ल्यांमुळे मला पैसे कमविण्याच्या संधींच्या बाबतीत मनोरंजक अनुभव घेण्यास आणि माझ्या क्षितिजांचा विस्तार करण्यास बराच वेळ मिळाला, परंतु बॅले डान्सरच्या कारकीर्दीत मला असे वाटले की मी मौल्यवान वेळ वाया घालवत आहे. ट्रूने आपला पहिला करार युरोपमधील जर्मनीतील बॅलेट डॉर्टमंड येथे दाखल केला आणि सध्या डच नॅशनल बॅलेटमधील कॉर्प्स डी बॅलेटमध्ये तो पहिल्या सत्रात आहे.
ड्रेस्डेन सेम्परोपरची नर्तक, झरीना स्टाहनके स्पष्टीकरण देतात की जर्मनीमध्ये संस्कृती आणि कलांसाठी प्रवेश आणि समर्थन मिळावा हे जर्मनीच्या हक्कात आहे, म्हणून एका विशिष्ट आकारातील प्रत्येक शहरात अधिकृत राज्य नाट्यगृह आहे. परफॉर्मिंग आर्टमध्ये प्रवेश मिळणे यू.एस. मध्ये इतके विशेषाधिकार असल्यासारखे दिसते आहे, मानवी हक्क असल्याच्या संदर्भात संस्कृतीचा विचार करणे जवळजवळ मूर्खपणाचे वाटते.
ड्रेस्डेन येथे स्टॅहनकेकडे पेन्शन योजनेत बारा महिन्यांचा करार आणि स्वयंचलित नावनोंदणी आहे. आणि आरोग्य सेवा? तेथे नृत्य करीत असताना तिने केलेल्या दोन एसीएल दुरूस्ती शस्त्रक्रियांनी तिला युरोपियन सिस्टमच्या फायद्यांविषयी परिचय करून दिला. जर्मनीत अजूनही वैद्यकीय यंत्रणेत काही बदल घडले आहेत, तरी ती म्हणते, तिच्या शस्त्रक्रियेच्या वेळी तिचा बराच काळ पगारा झाला होता, तज्ञाकडून शस्त्रक्रिया करण्यासाठी दुसर्‍या शहरात जाण्यास सक्षम होता, खासगी रुग्णवाहिका होती. ड्रेस्डेनला परत, तिच्या विम्याने भरलेल्या सर्व गोष्टींबरोबर. एक अमेरिकन म्हणून हे मनाला उडवून देणारी आहे, असे ती म्हणते. आणि या दृष्टीकोनातून, आमच्या आरोग्य सेवेच्या सद्यस्थितीसह यू.एस. मधील नर्तकांसाठी देखील एक जास्त जोखीम घटक आहे. योग्य निधी आणि समर्थन न देता, नर्तकांना आपले जीवनमान गमावण्याची उच्च शक्यता असते.
स्टारह्नके सुरुवातीला ट्रूपेक्षा कमी सहजपणे व्यावहारिक कारणांनी युरोपमध्ये दाखल झाले. न्यूयॉर्कमधील स्कूल ऑफ अमेरिकन बॅलेटमधून पदवी प्राप्त केल्यावर आणि अमेरिकन कंपन्यांकडून ऑफर घेण्यानंतर, तिने ड्रेस्डेनला युरोपमध्ये राहण्याची एक संधी म्हणून दिली. तिने सोफियान सिल्व्ह आणि राफेल कौमेस-मार्केट, ड्रेस्डेन येथे असलेल्या डान्सर येथे डेव्हिड डॉसनच्या नाचत नृत्यांगना करताना पाहिलेला व्हिडिओही तिला घेण्यात आला. राखाडी क्षेत्र . तुकडा हा प्राथमिक आणि विशेषतः समकालीन आहे: गेल्या काही दशकांत युरोपमधून बाहेर पडलेल्या बर्‍याच कामाचे प्रतिक. डॉसनसारखे कोरिओग्राफर्स बर्‍याचदा युरोपियन कंपन्यांसह त्यांच्या कामांचे प्रीमियर करतात कारण त्यांच्याकडेच नवीन कमिशनसाठी वित्तपुरवठा आहे. अमेरिकन कंपन्यांना वारंवार त्यांच्या seतूंसह परिचित रेपरेटरीची पुनरावृत्ती करण्यास भाग पाडले जाते जेणेकरून ते सातत्याने तिकिट विक्रीवर अवलंबून राहू शकतील, राज्य-अनुदानीत कंपन्या नृत्यदिग्दर्शक जोखीम घेण्याची अधिक शक्यता असते, ज्यामुळे कलाकृतीची उन्नती आणि प्रगती होते.
तो युरोपला गेला आहे हे दुसरे कारण म्हणून खरे आहे. माझ्याकडे नृत्य करण्याची इच्छा असलेल्या कोरिओग्राफरची एक लांबलचक यादी आहे आणि त्यापैकी बर्‍याच जणांनी आपली कारकीर्द युरोपमध्ये बनविली आहे. युरोपमध्ये निर्माण झालेल्या समकालीन कोरिओग्राफर्सच्या पिढीतील विल्यम फोर्सिथ हा एक सुरुवातीचा नेता म्हणून खरा उल्लेख करतो. ड्रेस्डेनचा भांडार, विशेषतः, तरीही अनेक शास्त्रीय नृत्यनाट्यांचा समावेश आहे, नर्तकांना विविध तंत्रे वापरण्याची संधी देते. अशा प्रकारच्या विस्तृत शैली शिकणे मला खूप नम्र केले आहे. स्टॅहनके नमूद करतात, शिकण्यासाठी, एक्सप्लोर करण्यासाठी नेहमी काहीतरी नवीन असते. नवीन नृत्यदिग्दर्शन नर्तकांना पुश करते आणि त्यांना आवडते त्या मार्गाने कला प्रकार एक्सप्लोर करण्याची संधी आणि स्वातंत्र्य प्रदान करते.
२०० in मध्ये ड्रेस्डेन येथे आपल्या व्यावसायिक कारकीर्दीची सुरुवात करणार्‍या आणि आता स्वतंत्ररित्या नर्तक आणि नृत्यदिग्दर्शक म्हणून काम करणार्‍या कॅरोलिन बीचला अप्रत्यक्ष व थेट दोन्ही क्षमतेमध्ये राज्य-निधीचा अनुभव आला आहे. तिच्या सहयोगी इयान व्हॅलेनसह (जे स्टॅन्के यांचे पती देखील आहेत) ती अ‍ॅनीक्वीन नावाचा एक सामूहिक प्रकल्प विकसित करीत आहे आणि सिटी आर्ट फंडिंगच्या माध्यमातून ते तीन वेगवेगळ्या ठिकाणी पाच परफॉर्मन्स तयार करण्यास, दोन पाहुण्या कलाकारांना आमंत्रित करण्यास आणि स्क्रीन सक्षम करण्यात यशस्वी झाले आहेत. डोना हारावे चे पृथ्वीवरील जगण्याची कथा . तिला तानसपाकट आणि एनकेनॅप ग्रुपमार्फत अर्थसहाय्य मिळालेले निवासस्थान देखील प्राप्त झाले आहे, जे संपूर्ण ऑगस्ट महिन्यासाठी लुबजाना येथे होईल. हे तिला ध्वनी आणि इंटरनेट कलाकार मार्कस स्टीनसह प्रकल्प सुरू करण्याबद्दल संशोधन करण्यास अनुमती देईल. थोडक्यात, ती व्यस्त आहे.
बीचला आढळून आले आहे की नोकरशाहीचे टेंडीयम असूनही निधी मिळवण्याच्या प्रक्रियेनंतरही त्या पुरवित असलेल्या कलात्मक स्वातंत्र्यासाठी मोबदला देण्याची ही सर्व छोटी किंमत आहे. बहुधा मला असे वाटते की इथली फंडिंग सिस्टम एक स्वप्न आहे, ती म्हणते. प्रयोगापेक्षा एक मोकळेपणा, अगदी एक अपेक्षा देखील आहे. सहयोग आणि अंतःविषय कार्याचे मूल्य आहे. अनुदानीत रेसिडेन्सीजसाठी अर्ज करण्याची, सखोल संशोधनात डुबकी मारणे आणि नंतर सह-उत्पादक मॉडेलद्वारे पूर्ण विकसित झालेल्या स्टेज प्रोडक्शन्समध्ये तुकडे वाढविण्याची शक्यता आहे. ती देखील यावर जोर देते की ही प्रक्रिया बाजारपेठ अनुकूल, मनोरंजक आणि / किंवा त्यांच्या संकल्पनेच्या किंवा आव्हानात्मक विषय सामग्रीच्या खर्चावर प्रवेश करण्यायोग्य असे कार्य करण्यासाठी कलाकाराकडून मोठ्या प्रमाणात दबाव आणते. त्याच वेळी, सामाजिक कला प्रकल्प, सहभागी कला किंवा शहराच्या विकासाशी जुळणार्‍या कलेसाठी बरेच निधी उपलब्ध आहे. मी काही प्रकल्पांमध्ये भाग घेतला आहे जे पोहोच आणि कठोर दोन्ही कलात्मक आउटपुट समाविष्ट करण्यात सक्षम आहेत. मोठ्या प्रकल्पांना वित्त पुरवण्याव्यतिरिक्त, अधिकृत कंपनीच्या बाहेर जर्मनी स्वतंत्रपणे काम करू इच्छिणा artists्या कलाकारांसाठी एक लहान वेतनही प्रदान करते.
एकंदरीत, यू.एस. आणि युरोपियन मॉडेल्स ऑफ आर्ट फंडिंगमधील फरक पाहताना सर्वात जास्त काय आहे हे समजणे आवश्यक आहे की संस्कृती ही अंतर्निहित आहे आणि पुरोगामी समाजासाठी आवश्यक आहे. स्टॅहनके, ट्रू आणि बीच यांना पूर्णपणे वेगळ्या खंडात जाऊन कलाकार म्हणून आधार मिळाला आहे आणि जोपर्यंत अमेरिकेने हा प्रकारचा पाठिंबा मिळविण्यास शिकत नाही तोपर्यंत आपण आपली प्रतिभा गमावत राहू आणि अशा प्रकारे सांस्कृतिक नवोदित म्हणून आपले स्थान गमावण्याचा धोका असू शकतो.
