लुसियन फ्रायडसाठी बसणे: पेंटरचा लाँगटाइम असिस्टंट त्याच्या सूक्ष्म प्रक्रियेचे वर्णन करतो

जर आपल्याला त्वचा आवडत असेल तर आपल्याकडे पुष्कळसे लोक असले पाहिजेत, चित्रकाराच्या कामाच्या प्रदर्शनासाठी उद्या मायकेल ऑपिंग यांनी लिहिलेल्या कॅटलॉग निबंधानुसार लुसियन फ्रायड म्हणाले एक्वावेला गॅलरी .

लुसियन फ्रायड स्मारकातील बर्‍याच चित्रांमध्ये कलाकाराने हेच केले. तरीही असे म्हणायचे नाही की सिगमंड फ्रॉइडचा नातू फ्रॉइड (1922-2011), त्या व्यक्तीला त्याच्या नजरेत ज्या गोष्टींकडे वळत होता त्याकडे कमी काळजी आणि लक्ष दिले नाही. बहुतेकदा बारा महिने पूर्ण होण्यास लागतात, जेव्हा फ्रायड चित्रित करतात तेव्हा या विषयावर चित्रण केले जाते, उदाहरणार्थ फ्लोअरबोर्डची अगदी उत्कृष्ट माहिती घेतली जाते, उदाहरणार्थ, कामगिरी कलाकार आणि नाईटक्लब व्यक्तिमत्त्वाच्या एका चित्रात, ले ले बवेरी, जे सतत मॉडेल बनले. कलाकार.

प्रेक्षकांच्या कला वृत्तपत्राची सदस्यता घ्या

दोन दशकांतील दृष्य असलेल्या डेव्हिड डॉसन, चित्रकार आणि फ्रायडचे सहाय्यक देखील दोन पेंटिंग्ज दृश्यास्पद आहेत. डॉसनने quक्वावेला गॅलरी येथे विल्यम quक्वावेलाबरोबर हा कार्यक्रम आयोजित केला होता. दोन्ही चित्रांमध्ये बारीक, नग्न डॉसन एका श्वासावरुन दाखवलेली आहे - एक त्याच्या हातातील सांगाड्याच्या कुत्र्यासह, दुसरे त्याच्या मांडीवर. (तिसरे चित्र डॉसनचे डोके बाळाला दूध देणा woman्या एका महिलेच्या शरीरावर ठेवते.) लुसियन फ्रायड फक्त देह असलेल्या माणसांबद्दल नव्हते.

डेव्हिडर डेव्हिड डॉसनशी लुसियन फ्रायडसाठी काम आणि पोझी करण्याबद्दल बोलला.

निरीक्षकः आम्ही येथे एक्वावेला गॅलरीच्या पहिल्या मजल्यावरील लांब गॅलरीच्या अगदी शेवटी टोकाला उभे आहोत. भिंतीवर लेघ बोवेरीचे आठ फूट उंच, १ 1990 1990 ० सालचे एक विशाल पोर्ट्रेट आहे, जे त्याच्यासाठी अगदी लहान असलेल्या मखमली खुर्चीसारखे दिसते. लुसियन फ्रायडची ही पहिली पेंटिंग आहे जी आपण देहामध्ये पूर्वी पाहिली होती. तो अनुभव कसा होता?
डेव्हिड डॉसन: याने माझा श्वास घेतला. याने माझ्या सर्व केसांना माझ्या हातावर आणि गळ्याला शेवटपर्यंत उभे केले. हे लेह या चित्रपटाचे त्याने प्रथम केले. तेव्हापासून मी प्रत्येक चित्र बनवताना पाहिले, कारण मी प्रत्येक दिवस लुसियनबरोबर होतो.

आपण प्रथम लुसियन फ्रायडला कसे भेटलात?
जेम्स किर्कमनमार्फत, जे त्यावेळी लुसियानचे व्यापारी होते. मी नुकताच रॉयल कॉलेज ऑफ आर्ट मधून पदवी प्राप्त केली आहे. तेथील एका प्राध्यापकाने मला व्यवस्थित बसवले, मला व्यवस्थित उभे केले जात आहे हे मला ठाऊक नसता, आठवड्यातून चार सकाळी, एक धावपळ करणारा मुलगा म्हणून काम करायचे. आर्ट स्कूलच्या सरळ बाहेर, मला वाटले की डीलर्स कोण आहेत हे जाणून घेण्याचा हा एक चांगला मार्ग आहे.

ले ले बवेरी पेंटिंग्ज त्यावेळी कुणी पाहिली नव्हती. लुसियानने खरंच त्या ठिकाणी कॅनव्हासेसच्या भौतिक प्रमाणावर उडी घेतली होती.

मी न्यूयॉर्कला जाण्याचा विचार करीत होतो, जिथे आपल्याकडे ज्युलियन स्नाबेल, डेव्हिड सॅले आणि ब्रिस मॉर्डन होते. अमेरिकेत, इथे चर्चा संपली. म्हणून जेव्हा मी ले बवेरीची ती चित्रकला पाहिली, तेव्हा मी म्हणालो, एक मिनिट थांबा. हे खरोखर गंभीर आहे, येथे काहीतरी महत्त्वाचे चालू आहे. त्याची गुणवत्ता, पोर्ट्रेट काय असू शकते याचे दृष्य सत्य. हे गंभीर आहे. मी आजूबाजूला लटकत आहे. मला न्यूयॉर्कमध्ये अधिक चांगले चित्र सापडले नाही. न्यूयॉर्कमधील बझचा एक भाग होता. हे स्नाबेल होते, हे संपूर्ण उत्साह होते.

मी योग्य निवड केली.

त्यानंतर आपण आठवड्यातून सात दिवस त्याच्यासाठी 20 वर्षे काम केले. बहुतेक काळजीवाहक इतका वेळ एका व्यक्तीसमवेत घालवत नाहीत.
हो पण आम्ही खूप चांगले झालो. त्यांची चांगली साथ होती. आणि त्याला इतर लोकांमध्ये खरोखर रस होता. म्हणूनच तो एक चांगला पोर्ट्रेट लेखक होता. मला असे वाटते की त्यांनी विसाव्या शतकात आपल्या पोर्ट्रेटींगमध्ये हेच घडवून आणले. लुसियन फ्रायड, सनी मॉर्निंग - आठ पाय , 1997. कॅनव्हासवर तेल.लुसियन फ्रायड आर्काइव्ह

त्याच्या पहिल्या चित्रातील तुमचा विषय कसा झाला, सनी मॉर्निंग - आठ पाय , १ where you,, जिथे आपण श्वेतपत्र असलेल्या पलंगावर झोपलेले आहात — त्याचे व्हिपेट
मी त्याच्याबरोबर सहा वर्षे होतो आणि नंतर एका दिवशी सकाळी तो फक्त म्हणाला, अरे, तुझ्याबरोबर एक मोठी चित्रकला काढण्याची कल्पना मला मिळाली आहे. आपण बसू का? मी म्हणालो, कपडे चालू आहेत की बंद? तो गेला, बंद.

म्हणून आम्ही त्या दिवसाची सुरुवात केली.

माझ्या स्वतःच्या चित्रकलेसाठी असलेला हा वेळ कमी झाला, जरी माझ्याकडे दुपारची वेळ बंद होती. पण मला खरोखर त्याला पेंट पाहण्याची इच्छा होती. जेव्हा त्याने इतर मॉडेल्स रंगविले तेव्हा तो त्याच्या स्टुडिओचा दरवाजा बंद करील आणि मी या पेंटिंग्ज कशा बनवतो ते पहायचे आहे.

त्याने अगदी छोट्याशा क्षेत्रातून काम केले आणि बांधकाम केले.

आणि ज्या लहान क्षेत्रापासून त्याने सुरुवात केली आहे त्यास पूर्ण स्तरावर पूर्ण केले गेले आहे. आणि मग ती हलते, आणि ती मोठी होते. दुसरे कोणीही तसे रंगत नाही.

आणि प्लूटो, त्याचे पाळीव श्वेतपत्र आपल्यासह त्या चित्रात आहे. त्या चित्रात आपले पाय पलंगाच्या खाली देखील आहेत जेथे आपण कपडे न घेता पडून आहात. तिथे आणखी एक पाय ठेवण्यासाठी ते विचित्र वाटले का?
ती प्रत्यक्षात माझी कल्पना होती. कॅनव्हासच्या आकारामुळे, बेडच्या खाली हे मोठे क्षेत्र होते जे बर्यापैकी रिक्त होते. त्या चित्रकला मदत झाली नाही. त्यामध्ये त्यास काही आयुष्य हवे होते. आम्ही माझे कपडे तिथेच ठेवण्याचा प्रयत्न केला, परंतु तो एक अर्थाने खूपच निरुत्साही होता. कारण मला माहित आहे की लुसियन अतियथार्थवाद काळापासून बाहेर आला आहे - तो अतियथार्थवादातून वाढला आहे - हा प्रकार त्याच्या विचित्रतेमध्ये आहे. म्हणून मी म्हणालो, मजल्यावरील पायघोळ्यांऐवजी माझे एक पाय असले तर ते मजेशीर होईल.

चित्रकार असलेल्या खोलीत एकट्या बारा महिन्यांहून अधिक काळ या दीर्घ बैठका म्हणजे डिजिटल माहिती जमा होण्याचे प्रतिरोधक. हा वेगळ्या प्रकारचा अनुभव आहे. इन्स्टंट डिजिटल जगात बुडविलेल्या लोकांसाठी हे समजून घेणे आव्हान आहे की विस्तारित वेळ आणि विस्तारित शोधणे आपण काय चित्रित करीत आहात त्याबद्दल आपली समज वाढविते.
सिनेमातल्या इन्स्टाग्राम मुहूर्तावर आणि यूट्यूबवर विश्वास ठेवणार्‍या प्रत्येकासाठी लुसियानं पाहण्याची कल्पना किती वेगळी आहे हे बर्‍याच वर्षांत अधिक महत्त्वाचे ठरणार आहे. लुसियन फ्रायड, नग्न माणूस, परत पहा , 1991-92. कॅनव्हासवर तेल.लुसियन फ्रायड आर्काइव्ह

चला त्याच्या सुज्ञ लोकांच्या चित्रांबद्दल बोलूया. 2001 मध्ये त्यांनी रंगविलेल्या राणीचे काय? हे स्मारकांशिवाय काहीच नाही, 9 बाय 6 इं. हे कसे घडले?
त्यांनी १ 1999 1999 in मध्ये रॉबर्ट फेलोचे चित्र रेखाटले, जे त्यावेळी राणीचे सचिव होते आणि राणीबद्दल त्यांचे निश्चित कौतुक होते. ती तिच्या पोर्ट्रेटसाठी कशी बसाल याबद्दल बोलले होते आणि त्यांनी तिला घरी, स्टुडिओला कसे बसवायचे याचा विचार केला होता. प्रेसला हे कळले आणि आम्ही ते दोन किंवा तीन वर्षांसाठी बंद केले. आपण अगदी आपल्या समोरच्या दाराबाहेर दाबले असते, जे भयानक असेल.

मग आम्ही जॉन रिचर्डसन [नुकतेच मृत झालेल्या पिकासोचे चरित्रकार] चे एक छोटेसे पोर्ट्रेट केले. न्यूयॉर्कमध्ये त्या साठी मी कॅनव्हास खरेदी करण्याचा प्रयत्न केला आहे. लुसियनने प्रयत्न केला - फक्त एक छोटासा कॅनव्हास होता. आणि यामुळे लूसियनला व्यावहारिक वास्तवाची जाणीव झाली की मी राणीला ठराविक काळामध्ये रंगवू शकते, कारण मी जॉनबरोबर प्रयत्न केला.

जॉनने [त्याच्या पोर्ट्रेटसाठी] नऊ दिवस खडबडीत काम केले, आणि मग आमचा राणीबरोबर वीस बैठका झाला.

त्या बैठका कोठे होत्या?
सेंट जेम्स पॅलेसमध्ये एका खोलीत अगदी सुज्ञ होते. क्लेरेन्स हाऊसमधून राणी येऊ शकली. आम्ही राजवाड्यात जाऊ शकलो, गाडीतून उडी मारू शकू — आम्ही आत जाऊ, कोणालाही माहित नव्हते. हे सर्व पूर्णपणे शांतपणे केले गेले होते, कोणतीही गडबड न करता, आणि नंतर चित्रकला बनविली गेली.

खोलीत ती फक्त फ्रायड आणि राणी होती का?
राणीबरोबर नेहमीच दरबारी असायचा कारण राणीला स्वतःच एका खोलीत सोडले जाऊ शकत नाही.

मी आत जाईन, बडबड सेट करीन, पेंट्स सेट करीन, राणीच्या येण्याची प्रतीक्षा करेन, माझे झुकतेन आणि त्यानंतर दोन तासांनंतर लुसियन गोळा करण्यासाठी आलो.

राणीने मजा घेतली का?
मला असे वाटते की तिने त्याऐवजी त्याच्या कंपनीचा आनंद घेतला. ते समान वयाचे होते, म्हणून ते सामान्य लोकांना ओळखत असत. त्यांना घोड्यांची आवड होती, त्यामुळे त्यांच्याकडे घोडेबाज चर्चा होती.

२००२ पासून केट मॉसच्या त्यांच्या चित्रकलेबद्दल सांगा.
ते खरोखर वर गेले. त्याने मुलाखतीत वाचले होते की केट म्हणाला की तिला लुसियन फ्रायडने पेंट केलेले काहीही नव्हते. आणि तो म्हणाला, अरे, मला ते आवडते. आणि त्याची मुलगी बेला फ्रायड एक फॅशन डिझायनर आहे. तिला केट माहित होती. लुसियन फ्रायडचे केट मॉसचे पोर्ट्रेट, नग्न पोर्ट्रेट 2004 मध्ये क्रिस्टीजचा लिलाव होण्यापूर्वी 2002.इयान वाल्डी / गेटी प्रतिमा

येथे आम्ही स्मारकांच्या पोट्रेटच्या शोमध्ये आहोत. फ्रायड एक अलंकारिक चित्रकार होता. अमूर्त कलेबद्दल त्याला कसे वाटले?
लुसियानने फक्त त्याच्यावर विश्वास ठेवला म्हणूनच केले. अमूर्त कला एक वैध आणि चमकदार क्षण आहे असे त्यांना वाटले, परंतु ते आधीच गेले आहे. त्याला वाटले की पोलॉक त्याच्याबद्दल काहीतरी हुशार आहे.

एखाद्या पोर्ट्रेट कलाकाराशी बराच वेळ घालविल्यानंतर आपण पोट्रेट बनविता?
नाही. मी जे लुसियान मधून बाहेर पडलो ते एक प्रामाणिकपणा आणि स्वतःबद्दल काहीतरी जाणून घेणे. आपल्याला जे माहित आहे ते रंगवा. माझा शेतात पालनपोषण झाल्यामुळे, माझा लोकांशी अधिक संबंध नव्हता. मी परत जाऊन त्या रंगवतो.

निरीक्षकांचे उद्घाटन कला व्यवसाय साजरा 21 मे रोजी न्यूयॉर्कमध्ये कला उद्योगातील व्यावसायिकांसाठी प्रीमियर इव्हेंट आहे. अर्ध्या दिवसाची चर्चा, थेट वादविवाद आणि मुख्य उद्योगातील खेळाडूंसह नेटवर्किंग सत्रासाठी आमच्यात सामील व्हा. जगातील आघाडीच्या आर्ट फर्म, गॅलरी, संग्रहालये आणि लिलाव घरे एकत्रितपणे एकत्र येतील जे आज उद्योगात अडथळा आणत आहे. गमावू नका, आता नोंदणी करा.