जुडिथ स्लेयिंग होलोफेर्नेस , आर्टेमेसिया गेन्टिलेसी.क्रिएटिव्ह कॉमन्स कलेचा इतिहास सॉसेज पार्टीसारखे वाटू शकतो. सर्व बायक कोठे आहेत? ते चित्रांमध्ये आहेत, अर्थातच, स्वत: ची एक आदर्श आवृत्ती म्हणून (औपचारिक पोर्ट्रेटमध्ये), इच्छेच्या वस्तू (न्यूड्स) म्हणून, श्रद्धास्थानांच्या वस्तू म्हणून (व्हर्जिन मेरी), सदो-मास्कोस्टिक, धार्मिक स्वारस्याच्या वस्तू म्हणून (महिला संतांचे शहीद), जुन्या देवी (व्हीनस किंवा डायना) म्हणून किंवा जुन्या देवतांचे लैंगिक लक्ष्य म्हणून (ओव्हिडचे चित्रण) मेटामोर्फोसिस ). पण कॅनव्हासच्या दुसर्‍या बाजूला काय? रस्त्यावर कोणालाही थांबा आणि एका उत्कृष्ट महिला कलाकाराचे नाव सांगण्यास सांगा आणि कदाचित ते आपल्याला मरिना अब्रामोविक किंवा ट्रेसी एमिन हे कदाचित एक आधुनिक नाव देतील. पण पहिल्या महायुद्धापूर्वी राहणा someone्या कोणाची नावे ते देऊ शकतात?
मी काही आर्ट इतिहासकार सहका asked्यांना विचारले, आणि अगदी मुठभर नावे घेऊन त्यांना येण्यास त्रास होतो (आणि त्यांनी नावे आठवण्याची कबुलीही दिली, पण कलाकारांनी केलेली कामे पाहिली नाहीत). कृतज्ञतापूर्वक, अशी काही प्रमुख प्रदर्शन आहेत ज्यांनी पूर्व-आधुनिक महिला कलाकारांना उशीरापर्यंत आणले आहे.
गेल्या वर्षाच्या हजेरीसाठी नवे यॉर्कर्सचे भाग्य चांगलेच असेल Vigée Le Brun: क्रांतिकारक फ्रान्समधील महिला कलाकार मेट्रोपॉलिटन आर्ट ऑफ आर्ट येथे . परंतु सर्वात मोठे नाव, आणि कदाचित तुम्ही कदाचित ऐकले असेल कदाचित नवनिर्मिती कलाकार, सध्या रोममधील ब्लॉकबस्टर प्रदर्शनात वैशिष्ट्यीकृत आहेः आर्टेमेसिया जेंटीलेसी आणि तिचा वेळ पॅलेझो ब्राझी येथे रोमच्या संग्रहालयात.
आर्टेमेसिया जेंटीलेस्ची (1593-1656) प्रसिद्ध आहे, परंतु बहुतेक चुकीच्या कारणांसाठी. तिची लैंगिक आणि हिंसाचाराची एक चालवणारी कथा आहे - वास्तविक जीवनातील जेकबियन सूड शोकांतिका, जी बर्‍याचदा तिच्या पेंटिंग्जची छायांकित करते. एक प्रसिद्ध चित्रकार ओराझिओ जेंटीलेस्चीची मोठी मुलगी, ती तत्काळ कुटुंबाची प्रमुख प्रतिभा म्हणून चमकली, तिच्या भावांबरोबर वडिलांच्या स्टुडिओमध्ये काम करत होती. कारण तिच्या वडिलांनी, 1600 च्या दशकाच्या सुरुवातीच्या काळात रोममधील अनेक कलाकारांप्रमाणेच, कॅरॅवॅगीओच्या कार्यातून आश्चर्य वाटले होते - रोममधील त्याच्या नाट्यमय, वास्तववादी, हिंसक, गतिशील, स्पॉट-लिट कॅनव्हॅसेसमुळे, कोणत्याही कामात असे काही दिसत नव्हते. त्यांच्या आधी-तिनेही ही शैली उचलली आणि कारावॅगिस्टीची ती दुसरी पिढी मानली जाऊ शकते.
कारावॅगीओची शैली इतकी नवीन आणि लोकप्रिय होती की कलाकार त्याचे अनुकरण करण्यासाठी गर्दी करतात - अगदी प्रतिस्पर्ध्याचे प्रशिक्षण घेतलेल्या, बोलॉन्नातल्या कॅरॅसी अकादमीद्वारे प्रस्थापित अधिक प्रस्थापित शैक्षणिक शैली he ज्याची त्याला कायमची जाणीव नव्हती. ज्या लोकांनी त्याच्या शैलीला अनुकूल केले (किंवा दुर्दैवी वेटर सापडल्यामुळे त्याने आपल्या आर्टिचोकला जास्त पछाडले) अशा लोकांविरूद्ध त्याने खटला भरला किंवा धमकावला आणि त्याच्याविरूद्ध हिंसाचार केला. तरीही सर्व अनुकरण करणार्‍यांपैकी फक्त दोनच (किमान माझ्या मनात) स्वतःच कारावॅगीयोच्या बरोबरीने किंवा मागे गेलेले उभे आहेत. हे एक व्यक्तिनिष्ठ मत असूनही (परंतु हे बरेच लोकांद्वारे सामायिक आहे), असे मला वाटते की आर्टेमिसिया कारावॅगिओच्या स्तरावर होते, कदाचित त्याच्या एला एक A (मी तिला प्राधान्य देतो जुडिथ हेलोफरन्स हेडिंग त्याच्याकडे, हे कॅस्टेरेशन बदला बदलाची कल्पनारम्यतेसारखी वाटत असल्याने, जी बायबलसंबंधी कथा आहे त्याबद्दल नक्कीच आहे). आणि त्याला मागे टाकणारा एकमेव कलाकार म्हणजे वादविवादाने अवाढव्य रीबरेरा.
कारवाग्जिओची जीवन कथा ही हत्या आणि मेहेमची एक गोष्ट आहे, तर आर्टेमिसीया देखील तशीच गडद आहे. तिची आई वयाच्या बाराव्या वर्षीच मरण पावली आणि तिच्या उल्लेखनीय क्षमतेमुळे तिला मत्सर वाटू लागला, अनेकदा तिच्या वडिलांनी किंवा भावांनी त्याला मदत केल्याचा आरोप लावला जात असे. पण तिच्या कारकिर्दीचा परिभाषा करणारा क्षण हा खूप भयंकर होता. तिला शिकवणी देण्यासाठी तिच्या वडिलांनी भाड्याने घेतल्या गेलेल्या ostगोस्टिनो तासी नावाच्या चित्रकाराने तिच्यावर बलात्कार केला आणि दुसर्‍या आक्रमक कोसिमो कोरलिस याने तिच्यावर बलात्कार केला. तुर्की नावाच्या कौटुंबिक भाडेकरू आर्टिमीसियाच्या मित्राने मदतीसाठी तिचे ओरडणे ऐकले, परंतु त्याकडे दुर्लक्ष केले.
पण कथा आणखी गुंतागुंतीची झाली. जर तस्सी आधीच विवाहित असेल तर त्याने आर्टिमेसियाशी लग्न केले असेल तर कदाचित आपला चेहरा वाचला असेल (हे लक्षात ठेवा 17व्याशतक). त्यांनी आपले लैंगिक संबंध चालू ठेवले, तस्सीने लग्नाच्या अपेक्षेसह आर्टेमिसीयाला तार दिले. तिच्या वडिलांना, ओराझिओला हे माहित होते परंतु कुटुंबाचा सन्मान टिकवून ठेवण्यासाठी त्याने आई ठेवली. म्हणजेच लग्न होणार नाही हे स्पष्ट होईपर्यंत. त्यावेळी ओरिझिओने तस्सीविरोधात दावा दाखल केला आणि या प्रकरणात तीव्र स्वारस्य निर्माण झालेली एक खटला सात महिने विसरला.
हा खटला अक्षरशः आणि कथांच्या दृष्टीने एक भयानक कार्यक्रम होता. तस्सीने हे उघडकीस आले होते की त्याने पत्नीची हत्येची योजना आखली होती आणि आर्टेमेसीयाबरोबर इतर प्रेमीसुद्धा त्याच्याबरोबर होते. एका अत्यंत विकृत प्रॅक्टिसमध्ये, आर्टिमीसियाला तिची साक्ष सत्यापित करण्यासाठी छळ करण्यात आले - अशी समजूत आहे की ती सत्याच्या नावाखाली होणारा अत्याचार सहन करेल किंवा त्यापासून बचाव करण्यासाठी लबाडीचा स्वीकार करेल. तत्कालीन कायद्यांमुळे, जास्तीत जास्त हुंडा बाळगणा daughter्या मुलीला अविवाहित ठेवून, जस्टीलेस्ची कुटुंबाचा आर्थिक नाश करण्याइतकी तस्सीने आर्तेमिसियाची कुमारीपणा स्वीकारली होती, हे सिद्ध करेपर्यंत परराष्ट्रीय लोकांसमोर काही फरक पडला नाही.
किमान म्हणायचे तर चाचणी असमाधानकारकपणे संपली. तस्सीला एक वर्षाची तुरूंगवासाची शिक्षा सुनावण्यात आली, पण एक दिवसही तो तुरूंगात राहिला नाही. परंतु आर्टेमिसियाची कथा त्या गडद बिंदूतून सुधारली. खटल्याच्या अवघ्या एका महिन्यानंतर, ओराझिओने आपल्या मुलीचे लग्न व्यवस्थित केले जेणेकरून ते फलदायी ठरतील. ती तिचा नवीन पती, पायरेन्टोनियो स्टीटेसी या थोर नावलौकिककार कलाकारांसमवेत फ्लॉरेन्सला गेली आहे, परंतु एक समर्थ व्यक्तिमत्त्व आहे. त्यांना एक मुलगी होती आणि आर्टिमेसियाची कारकीर्द बहरली, आता रोम आणि तिच्या कुटुंबाच्या छायेतून. तिला फ्लोरेन्समधील मेडीसी आणि इंग्लंडच्या चार्ल्स I मधून कमिशन मिळालं. तिने गॅलीलियोशी मैत्री केली आणि फ्लॉरेन्सच्या अ‍ॅकेडेमिया डेले आर्टे डेल डायग्नोची पहिली महिला म्हणून ओळख झाली, तिची स्थापना १636363 मध्ये पुनर्जागरण कलाकार, वास्तुविशारद आणि इतिहासकार ज्यर्जिओ वसारी यांच्या प्रेरणेने झाली होती.
वसरीसाठी नसल्यास कदाचित आम्ही कदाचित नवनिर्मितीच्या कामगिरीच्या फारच थोड्या महिला कलाकारांचा मागोवा गमावला असू. १ari50० आणि १6868 in च्या आवृत्तीसह कलावंतांचे समूह चरित्र लिहिलेले म्हणून वसारी प्रसिध्द आहेत अत्यंत प्रख्यात चित्रकार, शिल्पकार आणि आर्किटेक्ट्स यांचे जीवन . कला इतिहासाचे हे पहिले खरे काम मानले जाते, आणि कलेविषयीची त्यांची मते आजपर्यंत आपण कलेच्या दृष्टीकोनातून मोठ्या प्रमाणात रंगवतो. आर्टेमेसियापूर्वी वसारी पिढी राहत असला तरी त्याचे आभारी आहे की आम्हाला नवनिर्मितीच्या काही आश्चर्यकारक महिला कलाकारांबद्दल माहिती आहे.
सोफोनिस्बा अंगुइसोसोला आणि तिच्या तीन बहिणी लुसिया, मिनेर्वा आणि युरोपा क्रिमोना येथे राहत आणि काम करत. सोफोनिस्बाबद्दल, वसरीने लिहिले: मी तिच्या वडिलांच्या घरात तिच्या हातांनी चित्रीकरण केलेले पाहिले ज्यामध्ये तिन्ही बहिणी बुद्धिबळ खेळताना दिसली आणि त्यांच्यासमवेत वृद्ध दासी, जिथे जिथे जिवंत आहे आणि त्यांना काहीच हरवत नाही असे दिसते. पण बोलण्याची शक्ती. त्यांनी असे लिहिले की, तिने रेखाटण्याच्या प्रयत्नांमध्ये आमच्या वयातील कोणत्याही स्त्रीपेक्षा तिच्यात जास्त उपयोग आणि उत्तम कृपा दाखविली आहे; अशा प्रकारे, इतरांकडून उत्कृष्ट कॉपी केल्यामुळे केवळ निसर्गाचे रेखाचित्र काढणे, रंगवणे आणि चित्रकला करण्यात ती यशस्वी झाली, परंतु स्वतःहून दुर्मिळ आणि अतिशय सुंदर चित्रे तयार केली गेली. महिला कलाकारांची वसरीची स्तुती चुकीच्या पातळीवर आहे, निश्चितच (तिला आश्चर्य वाटले की ती एक स्त्री म्हणून, स्वतःचे दुर्मिळ आणि अतिशय सुंदर चित्रकला तयार करू शकते). पण त्याने तिची प्रतिभा ओळखली.
अंगुइसोला कुटुंब हे क्रेमोनोसी कुलीन होते, त्यांना चित्रकला अभ्यासण्याचा आणि बुद्धीबळ खेळायला मुळीच वेळ मिळाला यावरून हे अनुमान काढता येते. त्यांचे पूर्वज, एमिलकेअर एंगुइसोला, कलाकार नव्हते, बहुतेक पूर्व-आधुनिक कलाकारांच्या बाबतीत. त्याऐवजी तो एक श्रीमंत, प्रेमळ पिता होता ज्याने आपल्या मुलींना एक उत्तम शिक्षण दिले आणि लग्नाच्या लग्नाची चिंता न करता कला क्षेत्रात त्यांच्या कौशल्यांना प्रोत्साहित केले - ही एक लक्झरी आहे जी त्यांच्या संपत्ती आणि कुलीनपणाने परवानगी दिली आहे. सोफोनिस्बा मायकेलएन्जेलोला भेटण्यासाठी रोमला जात असे व नंतर स्पेनचा राजा फिलिप II याच्या दरबाराचे चित्रकार बनले. तिने पहिले आणि श्रीमंत आयुष्य जगले ज्यात तिचा पहिला पती सी कॅप्टनशी लग्न करण्यासाठी बुटवायचा समावेश होता, जिच्याबरोबर ती 40 वर्षे राहिली. वयाच्या 92 व्या वर्षी, ती जेनोवा येथे वास्तव्यास असताना तरुण अँटनी व्हॅन डायकच्या पोर्ट्रेटसाठी बसली होती.
सोफोनिस्बा नावाच्या दुस woman्या महिला कलाकाराच्या पुस्तकात उल्लेख आहे, बोलोग्नाच्या प्रॉपर्झिया डे रोसी (वसारीला त्याचा खोटापणा सांगा, जर तुम्ही कराल तर - इतिहासात महिला कलाकारांचा समावेश करणे हे त्यांच्यात अगदी स्त्रीवादी होते): किंवा [स्त्रिया] गेले नाहीत यांत्रिक गोष्टींवर आपले कोमेरे पांढरे हात ठेवण्यात लाज वाटली, आणि संगमरवरीपणाच्या लोखंडीपणामुळे आणि त्यांच्या इच्छेनुसार वागण्याची आणि स्वत: ची कीर्ती मिळवण्याच्या कडकपणाच्या दरम्यान, आमच्या घरातील बाबींमध्येच नव्हे तर आमची प्रोफेझिया डी रॉसी देखील एक तरुण स्त्री होती, परंतु ज्ञानाच्या असीम प्रकारांमध्ये की पुरुष आणि स्त्रियांच्या मत्सर आहेत.
प्रॉपर्झिया एक विचित्र, पण उल्लेखनीय, खासियत होती: ती पीचच्या खड्ड्यांमध्ये लहान आकृत्या कोरू शकते. प्रोफेझियाच्या सर्वात क्लिष्ट कार्यात ख्रिस्ताच्या संपूर्ण पॅशनची कोरलेली काम होते, ज्यांनी प्रेषितांना व वधस्तंभाच्या मंत्र्यांव्यतिरिक्त पुष्कळ व्यक्तिमत्त्वे तयार केल्या, सर्वात सुंदर कोरीव काम केले. प्रॉपर्झियाचा पॅशन पिट महिला कलाकाराच्या नाईट क्लबसाठी एक चांगले नाव बनवेल.
पण, अगदी बरोबर, २० च्या आधी इतक्या मोजक्या महिला कलाकार होत्याव्याशतक? एक स्पष्ट कारण आहे, आणि थोडेसे कमी कारण आहे. प्रथम अशी की महिला औद्योगिक क्रांती होईपर्यंत मर्यादित संख्येने व्यवसायांमध्ये गुंतलेली आणि खरोखरच २० मध्येव्याशतक. चित्रकला आणि शिल्पकला यासारख्या हस्तकलेचे रीत व्यतिरिक्त इतर कोणत्याही विशेष कारणास्तव एखाद्या व्यक्तीचे काम होते. नवनिर्मितीच्या काळातील स्त्रिया सामान्यत: नन, बायका आणि माता, वेश्या किंवा कधीकधी इतर पदांवर (नर्स, दासी, वेडिंग इन वेटिंग्ज, लॉन्ड्रेस, शिवणकाम इ.) असतात.
कमी स्पष्ट कारण स्टुडिओ सिस्टमशी संबंधित आहे, जे औद्योगिक क्रांती होईपर्यंत कलाकारांमधील होते आणि प्रचलित होते आणि काही प्रकरणांमध्ये. इतिहासातील बहुतेक कलाकार प्रशिक्षक म्हणून प्रशिक्षित करतात, बहुतेक वेळेस वयाच्या 8 व्या वर्षापासून सुरुवात करतात आणि राहतात आणि मास्टरबरोबर काम करतात. 16 किंवा 18 वयोगटातील, त्यांना पगाराचा सहाय्यक म्हणून राहण्याचा किंवा स्वतःचा स्टुडिओ तयार करण्यासाठी स्वतःहून प्रयत्न करण्याचा पर्याय देण्यात आला. स्वतःचा स्टुडिओ सुरू करण्यासाठी, एका तरुण इच्छुकांना चित्रकारांच्या संघटनेच्या स्थानिक शाखेत एक उत्कृष्ट नमुना सादर करावा लागला, तो त्यांच्या प्रदेशातील कामावर असलेल्या कलाकारांची गुणवत्ता आणि प्रमाण नियंत्रित करणारा एक प्रकारचा प्रोटो-युनियन (ज्याला सहसा गिल्ड ऑफ म्हटले जाते) संत ल्यूक, जे चित्रकारांचे संरक्षक संत होते). ही उत्कृष्ट कृतीची योग्य व्याख्या आहे: एखाद्या कलाकाराबद्दल निर्णय घेतल्या जाणार्‍या एका कार्याद्वारे, ते मास्टर होण्यासाठी पुरेसे चांगले आहेत की नाही आणि स्वतःचा स्टुडिओ उघडण्यासाठी हे ठरवण्यासाठी.
दररोज २ hours तास राहणे आणि एकत्र काम करणे, rentप्रेंटिस आणि सहाय्यक कदाचित 12-वर्षाच्या मुलांच्या राग असलेल्या संप्रेरकाचा विचार करून परिस्थितीशी जुळवून घेतल्यास अस्ताव्यस्त आणि कार्य करण्यास अनुकूल नसते. म्हणून जोपर्यंत एखादी तरुण स्त्री भाड्याने दिलेल्या कला शिकवण्याइतकी श्रीमंत नसती किंवा जोपर्यंत ती एखाद्या श्रमिक कलाकाराच्या कुटुंबात नसती, तिला कलेची सराव करण्याची संधी मिळणार नाही. १.. Until पर्यंतव्याशतक, जेव्हा कलाकारांचे साहित्य फॅक्टरी-उत्पादित होऊ लागले, रंगद्रव्ये, कॅनव्हॅसेस आणि पॅनेल महाग होते, बहुधा प्रतिबंधित म्हणून, पेड कमिशनचा भाग म्हणून खरेदी केल्याशिवाय. केवळ खर्चाच्या कारणास्तव केवळ मनोरंजनासाठी कला करण्याची परंपरा नव्हती. म्हणूनच आधुनिक युगाच्या अगोदर तुलनेने मोजक्या नामांकित महिला कलाकार असले पाहिजेत, जेव्हा बहुतेक व्यवसायांप्रमाणेच कला क्षेत्रातही समानतेचे प्रमाण वाढत गेले तेव्हा आश्चर्य वाटण्यासारखे नाही.
स्टुडिओ अजूनही अस्तित्त्वात आहेत (आज डेमियन हिर्स्ट आणि जेफ कोन्सचा विचार करा, इतिहासातील दोन सर्वाधिक विक्री करणारे कलाकार, जे त्यांच्या कलाकृतीची रचना डिझाइन करतात आणि त्यांचे देखरेख करतात पण प्रत्यक्षात ते स्वत: ला बनवत नाहीत, सहाय्यकांची त्यांची टीम बहुतेक हातांनी काम करत आहे. काम). परंतु जुने समाज प्रणाली औद्योगिक क्रांतीमुळे विरघळली आहे आणि कलात्मकता यापुढे एक किंवा इतर लिंगाशी जोडलेली नाही.
हे कदाचित उपरोधिक आहे, परंतु हे खरे आहे की कला इतिहासकारांपैकी बहुतेक स्त्रिया आहेत. पूर्वीच्या काळातील महिला कलाकार मौल्यवान असल्या तरी कलेच्या अभ्यासावर महिला मोठ्या फरकाने आघाडीवर असतात आणि आता मुख्य लिलावगृहांमध्ये पुरुष (पुरुष नेहमीच अगदी वरच्या स्थानावर नसतात) असंख्य पुरुष असतात. तर कदाचित भविष्यात आम्ही भूतकाळातील महिला कलाकारांबद्दल आणखी बरेच काही शिकू.
हे सर्वात नवीन आहे प्रेक्षक कला ’ नवीन मालिका रहस्ये आणि चिन्हे , लेखक आणि कला इतिहासकार नोहा चार्नी यांचे. त्यांचे पुढील पुस्तक ज्यर्जिओ वसारी आणि त्यांच्या प्रभावाबद्दल आहे आणि नॉर्टन पुढच्या गडी बाद होण्याचा क्रम यांच्याद्वारे हे प्रकाशित केले जाईल.
