तरीही समीक्षक अँड्र्यू वायथचा द्वेष का करतात?

प्रत्येक निंदनीय कलाकार आपल्याला नेहमीच आठवण करून देत असल्याने समीक्षकही इम्प्रेशिस्ट्सनाही द्वेष करीत.

परंतु त्यांच्या पहिल्या गट प्रदर्शनांच्या सुमारे 10 वर्षांच्या आत, फ्रेंच प्रभाववादी चित्रकार हे दोघेही लोकांवर प्रेम करतात आणि समीक्षकांनी त्यांचा आदर केला होता. अ‍ॅन्ड्र्यू वायथ (१ 17१-2-२००)) यांच्यापैकी एक म्हणजे - सर्वसामान्यांचे प्रेम आणि कौतुक - पण तरीही ग्रामीण जीवनातील अत्यंत तपशीलवार चित्रण म्हणून ओळखल्या जाणार्‍या चित्रकारासाठी ही अत्यंत कौतुक आहे. उत्तम प्रकारे, कोणी म्हणेल की सर्वात विषाणूजन्य शत्रू मरण पावले आहेत किंवा पुढे जात आहेत, परंतु अद्याप ते शून्य प्रेमाने भरत नाही. कदाचित काही असाध्य आदर वाटला असेल, जो कलाकारांच्या या सर्वात एकलवाण्यांसाठी विजय म्हणून गणला जाऊ शकेल.

मला वाटते की तो ओके आहे kind तो कंटाळवाणा असूनही परिष्कृत आहे. मृत आणि कोरडे, न्यूयॉर्कर चे पीटर शजेल्डाहलने निरीक्षकांना सांगितले, जे खरंच वेथसाठी 74 वर्षांच्या कला समीक्षकांच्या दृष्टीने एक अपग्रेड आहे. पूर्वी, शाजेलदहलने कलाकारांना अत्यंत आळशी शब्दशः विचारांशिवाय कल्पनाशक्तीच्या प्रतिरोधक शक्तीबद्दल प्रतिशोधक म्हणून संबोधले आणि आपली कलाकृती सूत्रासारखी गोष्ट चित्रणात्मक 'वास्तववादा'च्या रूपातही फारशी प्रभावी नसल्याचे म्हटले आहे.' वायथ नग्न्य वगळता अंदाजे कोणताही कामुक शुल्क लागत नाही. एक दमित लिंग, मस्त, रिपब्लिकन विविधता ज्याचा मी त्याऐवजी विचार करू शकत नाही.

वायथच्या पुराव्यांनुसार टीकाकारांनी कलाकाराच्या पुराणमतवादी राजकीय झुकाव त्याच्या विरोधात ठेवले आहेत. न्यूयॉर्क टाइम्स ज्या टीकाकार मायकेल किमेलमन यांना निक्सन आणि रेगन यांना मतदान केले असे दाखविणे योग्य वाटले. वेळ मासिकाच्या रॉबर्ट ह्यूजेसने अप्रियपणे वायथच्या कल्पनेचे वर्णन केले ज्याप्रमाणे काटकसर, बेअर हड्ड्यांचा रेटीड्यूड होता, जो गोंधळामुळे चकाकलेला होता परंतु वास्तविक वस्तूंमध्ये अवतरलेला होता, ज्यांचे लाखो लोक अमेरिकन इतिहासातील हरवलेला मज्जा म्हणून मागे वळून पाहतात.

इतरांनी जे सांगितले त्या तुलनेत हे सौम्य दिसते. न्यूयॉर्कच्या संग्रहालय ऑफ मॉडर्न आर्टमधील समकालीन चित्रकला आणि शिल्पकलेचे एक काळ क्यूरेटर आणि सध्या येले स्कूल ऑफ आर्टचे डीन असणार्‍या रॉबर्ट स्टॉर यांनी वायथ यांना आपले सर्वात मोठे जगणारे ‘किट-मेस्टर’ म्हणून लिहिले. ’हिल्टन क्रॅमर, येथील कला समीक्षक दि न्यूयॉर्क टाईम्स आणि नंतरचे संपादक नवीन निकष , वायथच्या स्कॅडोलॉजिकल पॅलेटबद्दल तक्रार केली, जी कदाचित डेव्ह हिक्कीच्या दाव्याची एक चांगली आवृत्ती आहे की वायथ चिखल आणि बाळाच्या पॉपच्या पॅलेटमध्ये काम करते.

दरम्यान, पुढच्या वेळी आपण आधुनिक कला संग्रहालयात भेट दिल्यावर कदाचित आपल्या लक्षात येईल की काही सर्वात मोठी गर्दी वायथच्या 1948 च्या चित्रकलाभोवती अडकली आहे. क्रिस्टीना वर्ल्ड , जे एका एस्केलेटरच्या पुढे टांगलेले आहे आणि संग्रहालयातील सर्वात प्रसिद्ध चित्रकला म्हणजे क्यूरेटर्सचे स्वतःचे विचलित प्रतिबिंबित करते. मी एकदा मॉर्डनच्या एका रक्षकाला विचारले की त्याला वारंवार कोणते प्रश्न विचारले जातात, जेमी वायथ म्हणाले, कलाकाराचा मुलगा आणि स्वत: चे चित्रकार. तो म्हणाला, ‘पुरुषांची खोली कोठे आहे? ' आणि ‘कुठे आहे क्रिस्टीना वर्ल्ड ? '

एसओ, कदाचित आता अँड्र्यू वायथच्या चर्चेत पुन्हा बदल करण्याची वेळ आली आहे. पुढच्या वर्षी, 24 जूनपासून, चाड्स फोर्ड, पॅ. मधील ब्रांडीवाइन रिव्हर म्युझियम ऑफ आर्ट ऑफ व्हेथ रेट्रोस्पेक्टिव्ह उघडत आहे, ज्यामध्ये 1930 पासून त्याच्या मृत्यूच्या काही काळ आधीपासून 100 कामे (रेखांकने, स्वभाव आणि जल रंग) समाविष्ट असतील. मेट्रोपॉलिटन म्युझियम ऑफ आर्ट, डल्लास म्युझियम ऑफ आर्ट, सेंट लुईस आर्ट म्युझियम, अमेरिकेच्या व्हिटनी म्युझियम ऑफ अमेरिकन आर्ट आणि क्रिस्टल ब्रिज ऑफ अमेरिकन आर्ट तसेच इतर अनेक सार्वजनिक संग्रह यातून घेतलेल्या या प्रदर्शनात नंतर येणार आहे. सिएटल आर्ट संग्रहालयात प्रवास. केवळ दोन संग्रहालये सहभागी होत आहेत, निश्चितच, परंतु याचा अर्थ असा नाही की तेथे स्वारस्य नसणे, ब्रॅन्डवाइन क्यूरेटर ऑड्रे लुईस आणि अँड्र्यू वायथ: इन रेट्रोस्पेक्ट या दोन आयोजकांपैकी एक म्हणाले. कर्ज देणा institutions्या संस्थांना रस्त्यावर सहा महिन्यांपेक्षा जास्त काळ काम चालू असल्याची चिंता असल्याने हा निर्णय घेण्यात आला.

अंडी टेंपरामध्ये सामान्यत: वाईथ पेंट केले जाते ज्यामध्ये अंडी अंड्यातील पिवळ बंडर लाकडावर मिसळलेल्या रंगद्रव्ये असतात आणि कर्ज देणा institutions्या संस्थांना भीती असते की पेंटिंग्जमुळे कंपने लाकूड बंद पडतात. संक्रमण दरम्यान तापमानात बदल झाल्यास अंडी दांडीमध्ये रासायनिक प्रतिक्रिया उद्भवू शकते ज्याला फ्लोरलसेन्स म्हणतात, परिणामी पेंटिंगच्या पृष्ठभागावर पांढरे पावडर ठेवी तयार होतात. मला वाटते की त्या चिंता कमी केल्या आहेत, परंतु आम्हाला कामे देण्यास इच्छुक असलेल्या संग्रहालयेच्या इच्छेचा आदर केला पाहिजे. एक संग्रहालय ज्याने आतापर्यंत कर्ज देण्यास नकार दिला आहे ते मॉडर्न आहे, जे परवानगी देत ​​नाही क्रिस्टीना वर्ल्ड अजिबात प्रवास

पुढच्या वर्षी वाईथ पूर्वगामी, त्याच्या जन्माच्या शताब्दीच्या दिवशी चिन्हांकित करणारी, 1976 मध्ये एमएमए येथे झालेल्या कलाकारांच्या कारकीर्दीची पहिली पूर्ण ऑनलाईन परीक्षा होईल. हे प्रकरण एक अत्यंत गंभीर प्रसंग होता ज्यामुळे संस्थेतही भांडण होते. तेव्हा समकालीन कलेचे क्यूरेटर हेन्री गेलडझहलर यांनी त्या वेळी संग्रहालयाचे संचालक थॉमस ह्विव्हिंग यांच्या म्हणण्यानुसार भाग घेण्यास नकार दिला, ज्याने आपल्या पुस्तकात लिहिले ममीज डान्स बनविणे: मेट्रोपॉलिटन म्युझियम ऑफ आर्टच्या आत क्युरेटर त्याला म्हणाला, माझा गट मला अँड्र्यू वायथशी संबंध ठेवण्यास आवडत नाही.

इतर संग्रहालये स्वत: ला कलाकाराकडे अनुकूलपणे दर्शवित आहेत. २०१ 2014 मध्ये वॉशिंग्टन मधील नॅशनल गॅलरी ऑफ आर्टमध्ये डी.सी. मध्ये works० कामे दर्शविली गेली ज्यात विंडोजची आवड वायथ यांचे आकर्षण आहे आणि या वर्षाच्या फेब्रुवारीमध्ये डेन्वर आर्ट म्युझियमने rewन्ड्र्यू आणि जेमी वायथ या दोहोंच्या कार्याचे तीन महिन्यांच्या प्रदर्शनाचे समारोप केले. २००-0-०6 मध्ये अटलांटा मधील हाय संग्रहालय आणि फिलाडेल्फिया म्युझियम ऑफ आर्ट यांनी वायथ फॅमिली कलेक्शनमधील अंदाजे १०० कामे दर्शविण्यासाठी एकत्र काम केले ज्याने वायथचे भूतकाळातील कलाकारांशी (दोन्हीपैकी मुख्य म्हणजे विन्स्लो होमर, थॉमस एकिनन्स आणि एडवर्ड) दोघांचे संबंध जोडले गेले. हॉपर), तसेच मानवी, लँडस्केप आणि स्थिर-जीवन विषयांबद्दलचा त्यांचा एकल दृष्टिकोन.

पॉल कॅडमस, इव्हान अल्ब्राइट आणि एडवर्ड हॉपर यांच्यासारख्या अन्य अमेरिकन वास्तववादी परंपरा आणि कलाकारांच्या संदर्भात वायथच्या विचारात खरोखरच बदल घडला आहे, प्रिन्स्टन विद्यापीठाचे सेवानिवृत्त कला इतिहासकार जॉन विल्मरिंग यांनी कॅटलॉग लिहिले. २०० 2005-०6 प्रदर्शनासाठी निबंध. महान अमेरिकन वास्तववादी कोण आहे याबद्दल अलिकडच्या वर्षांत विद्वानांमध्ये चर्चा आहे. ही हॉपर होती, ज्याच्या रचना अधिक प्रख्यात आहेत? किंवा वायथ, तांत्रिकदृष्ट्या एक चांगले चित्रकार कोण आहे?

INअद्याप त्याच्या प्रतिष्ठेने त्याच्या 70 वर्षांच्या कारकीर्दीत नाट्यमय बदल केले आहेत. 1940 च्या दशकात आणि ‘50 च्या दशकात तो देशातील सर्वात प्रतिष्ठित कलाकारांपैकी एक होता. अ‍ॅलफ्रेड एच. बार बार जूनियर हे चित्रकार एलेन डी कुनिंग हे एक मोठे चाहते होते, जे संग्रहालय ऑफ मॉडर्न आर्ट मधील संग्रहांचे संचालक होते. क्रिस्टीना वर्ल्ड 1949 मध्ये संस्थेसाठी. तथापि, १ 50 s० च्या उत्तरार्धात आणि early० च्या दशकाच्या उत्तरार्धात, एक आधुनिक कला स्थापना एकत्रीकरणाच्या प्रक्रियेत होती ज्याने अवांत-गार्डेला प्रोत्साहन दिले आणि वायथ यांना त्यांना आवडलेल्या गोष्टींचे प्रतिपक्ष असल्याचे त्यांनी सांगितले, डेव्हिड कॅटेफोरिस म्हणाले , कॅनसास विद्यापीठातील एक कला इतिहासकार आणि 2014 चे संपादक रीथकिंग अँड्र्यू वायथ (कॅलिफोर्निया प्रेस विद्यापीठ). वायथला त्यांच्या मूल्यांना धोका होता. लोकांमधील त्यांची लोकप्रियता त्याच्या विरोधातच ठेवली गेली आणि त्यांचे कार्य पूर्णपणे तिरस्काराने पाहिले गेले. हेल्गा अँड्र्यू वायथ यांनीफ्लिकर / गॅंडल्फची गॅलरी

मुलीला निमो शोधण्यापासून रोखते

वायथचे छोटे शहर आणि ग्रामीण प्रतिमा वारंवार शहरी (अधिक वाचा) कला समीक्षकांना चुकीच्या मार्गाने घासतात. (वायथची विचित्र व्हिनेट्स सांस्कृतिक आणि सामाजिक अस्थिरता साजरी करतात ज्याच्या विरोधात परंपरेने संघर्षात बंदी घातली गेली आहे, रॉबर्ट स्टॉर यांनी १ 1990 1990 ० मध्ये वायथशी काहीही संबंध नसलेल्या संग्रहालय कॅटलॉग निबंधासाठी लिहिले होते.) आधुनिकतावादी आणि उत्तर आधुनिक कला) शहरी कला असल्याचे मानले जाते - जीवनशैलीची रचना आणि वेग आणि शहरांमध्ये अनुभवी माध्यम — बहुतेक पारंपारिक वास्तववादी त्यांचे लक्ष ग्रामीण भागाकडे निर्देशित करतात. याच कारणास्तव समीक्षकांनी वास्तववादी कला भावनिक आणि उदासिन म्हणून पाहण्याचा कल केला आहे. केवळ खांद्यावर असलेल्या कलेविषयीच भिन्न कल्पना नसून अमेरिकेची प्रतिस्पर्धी व्हिजन आहेत.

कदाचित, व्यावसायिक यशाने ब्रोन्क्स चीअर्सच्या कला टीकाच्या आवृत्तीची भरपाई केली पाहिजे आणि असेही होऊ शकते की समालोचक नाय म्हणणे व्यावसायिक यशाचा परिणाम आहे. १ 1996 1996 W च्या वायथचे चरित्र लिहिणारे रिचर्ड मेरीमॅन यांनी गेल्या वर्षी निधन होण्यापूर्वी या पत्रकाराला सांगितले की लोक टीकाकारांना रागावतात की वेथचे कार्य बघायला जातात आणि इतके काम समीक्षकांनाही आवडत नाहीत. किमेलमन यांनी लिहिलेल्या त्या चरित्राच्या पुनरावलोकनात त्या भावनेचा पुरावा सापडतोः मिस्टर वेथ एक उत्तम कलाकार नाही. तर मग आपण त्याच्याविषयी अजिबात चिंता का करू नये? कारण अर्ध्या शतकासाठी त्याची कीर्ती लोकप्रिय चवचा एक बॅरोमीटर आहे. कलावंताचे समीक्षक पीटर प्लॅजेन्स यांनी या भव्य दृष्टिकोनाकडे दुर्लक्ष केले आणि टीकाकार म्हणतात की, “हा कलाकार आधीच खूप पैसे कमावत आहे आणि तो लोकप्रिय आहे — मी त्यात भर का घालू?’

अँड्र्यू वायथची समस्या जटिल आहे; हे स्वत: कलाकाराबरोबरच थांबत नाही. १ 1970 s० च्या दशकात त्याची बहीण कॅरोलिन देखील न्यूयॉर्क शहरातील टाॅटिस्चेफ गॅलरीद्वारे प्रतिनिधित्त्व घेण्याचा प्रयत्न करीत होती आणि पीटर टॅटिस्चेफने त्यांना सांगितले होते की त्यांच्या इतर कलाकारांपैकी प्रत्येकाने त्यांच्या संमतीसाठी तपासणी करावी लागेल. टायटचेफ म्हणाले की, संपूर्ण वायथ इंद्रियगोचरांबद्दलची माझी वैयक्तिक भावना अशी आहे की मला त्यात सहभागी होऊ इच्छित नाही. दुसर्‍या उदाहरणात, सप्टेंबर १ 199 W in मध्ये वायथचा मुलगा जेमी यांनी न्यूयॉर्कच्या जेम्स ग्रॅहम मॉडर्न गॅलरीमध्ये केलेला पहिला कार्यक्रम चांगलाच हजेरी लावला आणि चांगला विकला गेला, पण शहरातील कोणत्याही वर्तमानपत्रात किंवा आर्ट मॅगझिनमध्ये असे लिहिलेले नाही. मला वाटते की वायथ हे नाव स्वतःच लाल झेंडे पाठवते, जेमी म्हणाली.

TOया टप्प्यावर, तथापि, वायथचे अनेक अत्यंत घृणास्पद लोक त्या घटनेवरून गेले आहेत — हिल्टन क्रॅमर आणि रॉबर्ट ह्यूजेस मरण पावले आहेत; डेव्ह हिकीने आर्ट टीकेतून निवृत्ती घेतली आहे; आणि रॉबर्ट स्टॉर आणि मायकेल किमेलमन दोघेही यापुढे कलेबद्दल लिहित नाहीत. एका नवीन पिढीने कलाकारांकडे लक्ष देणे सुरू केले आहे आणि त्याला त्याच्या आवडीनुसार बरेच काही मिळाले आहे.

१ s In० च्या दशकात, ओहियोच्या क्लीव्हलँडमधील केस वेस्टर्न रिझर्व्ह युनिव्हर्सिटीच्या कला इतिहासकार हेनरी अ‍ॅडम्स म्हणाले की, 1915 च्या दशकाच्या सुरुवातीच्या काळात हॉलीवूडच्या सुरुवातीच्या चित्रपटांवर वायथचा कसा प्रभाव पडला होता. आता, सर्वात आकर्षक कला प्रतिनिधित्वाकडे झुकत आहे आणि आम्ही वायथच्या कार्याबद्दल लिहिलेले विद्वानांचे एक मोठे पुनरुत्थान पाहिले आहे. तेथे अधिक प्रदर्शन, अधिक शिष्यवृत्ती, काही प्रबंध आहेत.

पुढच्या वर्षी ब्रॅंडीव्हिन रिव्हर म्युझियममध्ये वायथ यांच्या कार्याचा कालक्रमानुसार विचार केला जाईल, कारण त्याची चित्रकला कालानुरूप विकसित झाली आणि ती अमेरिकन व युरोपियन कलेतील परंपरेशी कशी जोडते.

वायथ मरण पावला आहे, आणि त्याचा शत्रू मागे नाही, परंतु खरोखर बदललेला सर्व गुडघा-धक्क्याचा निषेध करण्याचे प्रमाण आणि डेसिबल पातळी आहे. जवळून पहाण्यासाठी एखाद्याने अजूनही गर्दीतून ढकलणे आवश्यक आहे क्रिस्टीना वर्ल्ड मॉर्डन येथे आणि जगाच्या संथ गती दर्शवितात की दर्शक किती वेळ काम करतात. वायथ एक अतिशय मनोरंजक कलाकार बनला आहे, असे अ‍ॅडम्स म्हणाले. पण, अर्थातच तो नेहमीच होता.