कार्लो कॅरे यांनी लिहिलेले ‘इंटरव्हेंनिस्ट प्रात्यक्षिक (मॅनिफेस्टॅझिओन इंटरव्हेंस्टीस्टा)’ (१ 14 १)). (© २०१ Art आर्टिस्ट राइट्स सोसायटी (एआरएस), न्यूयॉर्क / एसआयएई, रोम, सौजन्य सोलोमन आर. गुगेनहेम फाउंडेशन, न्यूयॉर्क) १ 190 ० In मध्ये एफ. टी. मॅरिनेट्टीची स्थापना आणि भविष्यवादाची घोषणा, आम्ही युद्ध… सैन्यवाद, देशप्रेम… आणि स्त्रियांसाठी अपमान सहन करू. ए गुग्नेहेम संग्रहालयात नवीन कार्यक्रम १ 190 ० and ते १ 4 between4 दरम्यान इटालियन फ्यूचरिस्ट्सची कला असलेले, जवळजवळ than 360० पेक्षा जास्त कलाकारांच्या कलाकृती, क्यूरेटर विव्हियन ग्रीन यांनी केलेले अभ्यासपूर्ण आणि ऐतिहासिक टूर-डी-फोर्स आहेत. एकल संग्रहालय शोच्या मॉडेलच्या पलीकडे जाणे (ज्याने या प्रकरणात चळवळीचे संस्थापक माचो मारिनेटीवर लक्ष केंद्रित केले असेल), युनिव्हर्सचे पुनर्गठन करणे ही आवाक्यासह होणार्‍या हालचालींचा सर्वसमावेशक स्वरूप आहे (शो आम्हाला थेट द्वितीय विश्वयुद्धात घेऊन जाते) आणि 20 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात, कला कशी आत्मसात केली तंत्रज्ञान आणि कलाकारांनी कला बनविण्यासाठी नवीन तंत्रज्ञानाचा कसा वापर केला याबद्दल अंतर्दृष्टी प्राप्त करणारी खोली.
सुरुवातीच्या फ्यूचरिस्ट पेंटिंग्जने त्या काळातल्या फ्रेंच कला क्षेत्रातील घडामोडींकडून मोठ्या प्रमाणात कर्ज घेतले होते; ते फिन-डी-साइकल विभाजनवाद आणि क्युबिझमचा प्रतिध्वनी करतात परंतु नवीन तंत्रज्ञानावर लक्ष केंद्रित करतात. गियाकोमो बल्ला पथ - दीप (१ 11 ११) चंद्र आणि पथदिव्यांच्या जस्तास्पेसिसमध्ये कृत्रिम प्रकाशासह त्याचे आकर्षण दर्शविते. उंबर्टो बोकिओनीचे विषय म्हणजे शहरांची गतिशीलता आणि त्यांच्या हालचालींचा अस्पष्टपणा दर्शविण्याकडे कल आहे. फ्यूचरिस्ट मॅनिफेस्टोच्या देखण्या प्रदर्शनात मॅरिनेटिचा सिंटॅक्स-वायरलेस इमेजिनेशन-वर्ड्स-इन-स्वातंत्र्याचा नाश, परंतु व्हॅलेंटाईन डी सेंट-पॉईंटचा 1913 फ्युचरिस्ट वूमनचा जाहीरनामा, मॅरिनेट्टीच्या तंत्रज्ञानाच्या उत्तरानुसार लिहिलेला, आणि तिचा मुक्त-विचारशील भविष्यवादी जाहीरनामा वासना. ही प्रकाशने रस्त्यावर विनामूल्य वाटली गेली किंवा कधीकधी विमानातून सोडली गेली. फ्यूचरिझमला टायपोग्राफिक किंवा सिमेंटिक अ‍ॅबस्ट्रॅक्शन आवडले; स्वातंत्र्य मध्ये शब्द स्वातंत्र्यातील शब्द, यालाच या प्रोटो-दादा भाषिक प्रयोग म्हणतात. ते आश्चर्यकारक आहेत.
चळवळ गुगगेनहेमच्या उताराच्या आवर्त कालक्रमानुसार उलगडत जाते. हे विषय आणि वातावरणाची एक भाग्यवान जोडी आहे - संग्रहालयाच्या पांढ white्या आवर्तातील गती दिसणार्‍या डायनामाइट मधील आकडेवारीची बोकियोनीची परिचित कांस्य शिल्पे. गियाकोमो बल्लाच्या 1913 च्या चित्रांनी मला ठोकले- वेगवान मोटारीवरील मोनोक्रोम तेल आणि शाईचे रेंडरिंग किंवा रस्त्यावर लोकांच्या हालचालीचा मार्ग.
बाला आणि बोकिओनी कदाचित कला प्रेक्षकांसाठी परिचित असले तरीही, शोचा शोध फॉर्चुनाटो डेपो, एक प्रयोगात्मक चित्रकार आणि खेळण्यांचे आणि उत्पादनांचे डिझाइनर आहे. त्याच्या लाकडी फ्यूचरिस्ट खेळण्यांमध्ये- त्यापैकी आठ हिरव्या-काळ्या गेंडा — आणि फ्यूचुरिस्ट थिएटरची चित्रे, ज्यात रोबोट बॅले डान्सर आणि अस्वल लढाई करतात, जादू करतात. डेपेरोने रंगीबेरंगी भूमितीय कमरकोट देखील डिझाइन केले ज्या पुरुष त्यांच्या कट्टरता दर्शविण्यासाठी पहू शकतील.
पहिल्या महायुद्धात, मारीनेट्टीच्या हवाई हल्ल्यांच्या रेखांकनांमुळे बॉम्बस्फोटाच्या नादांना ओनोमेटोपोइक प्रतिपादन दिले जाते: कक्कक्क्क्का आणि बम बम बम, झांग टंब तूमने मजकूराच्या फिरत्या ओळी वाचल्या. पण युद्धाने फ्यूचरिझममध्ये देखील अडथळा आणला: बोकियोनी कृतीत मारला गेला आणि मरीनेट्टी जखमी झाली. पेंटिंग्जमध्ये दिसणार्‍या सर्व टाक्यांव्यतिरिक्त, वॉरटाइम फ्यूचरिझमच्या स्टँडआउट्समध्ये अँटोन जिउलिओ ब्रागाग्लियाचा मूक चित्रपट, थाई , त्याच्या डोळ्यांत-पॉपिंग ब्लॅक-व्हाइट ग्राफिक सेटसह. 'अंतराळातील निरंतरतेचे अनन्य रूप,' १ 13 १13 (कास्ट १ 9 9)) उंबर्टो बोकिओनी यांनी लिहिले. (Art मेट्रोपॉलिटन म्युझियम ऑफ आर्ट, सौजन्य सोलोमन आर. गुगेनहेम फाउंडेशन, न्यूयॉर्क)
युद्धा नंतर, बल्लाच्या सजावटीच्या वस्तू आणि थिएटर डिझाइन मध्यभागी मंच घेतात. प्रोटो-सायकेडेलिक लेसर लाइट शोच्या खोलीतील आकाराच्या मनोरंजनात त्याने इगोर स्ट्रॅविन्स्की यांच्यासाठी डिझाइन केलेले फटाके , वेळेवर रंगीत दिवे बनलेले आकार नर्तकांची जागा घेतात. हे काम फक्त एकदाच प्रदर्शित करण्यात आले होते, १ 17 १. च्या ड्रेस रिहर्सलमध्ये - श्रम वादांमुळे उत्पादन कधीच घडले नाही. बल्लाची तांत्रिक-भावनिक 1920 चित्रकला प्रेम मध्ये संख्या आज कोणत्याही डाउनटाउन गॅलरीमध्ये आपण कदाचित पहात असलेल्या काहीतरीसारखे दिसते. येथे बनविलेल्या फ्यूचरिस्ट जेवणाचे खोल्या, कॅम्पी डोळ्यात भरणारा च्या मिष्ठान्न आहेत. फ्यूचरिस्ट फोटोग्राफीमध्ये आकाराचे पेपर, डबल एक्सपोजर आणि अस्पष्ट हालचालींचे दीर्घ-प्रदर्शनासह वैशिष्ट्ये आहेत whole युक्त्यांची संपूर्ण अवंत-गार्ड बॅग.
आधुनिक शैली नेहमीच चांगले राजकारण समान नसते. शो उशीरा फ्यूचरिस्ट कलेतील फॅसिस्ट थीमवरून संकुचित होत नाही, त्यापैकी म्युरलसाठी डेपोचे स्केच घोषणा आणि राष्ट्रीय ध्वज च्या विजय. (भविष्यात संग्रहालये या विषयापासून दूर का गेली आहेत याविषयी फ्यूचरिझमचा दुवा असू शकतो.) युद्धकालीन तंत्रज्ञानाद्वारे बदललेल्या इटालियन कलेचा इतिहास असलेल्या इटालियन आर्टचा इतिहास पाहणार्‍या लढाऊ पायलटांचा अनुभवी दृष्टीकोन.
शोमधील अंतिम कामे पालेर्मो पोस्ट ऑफिसच्या कॉन्फरन्स रूममधून घेतलेली पाच भित्तीकर्ते आहेत. १ 30 s० च्या दशकात बेनेडेटा कॅपाने रंगवलेली ही पहिलीच वेळ आहे जी इटलीच्या बाहेर दर्शविली गेली. ते फ्यूचरिस्ट थीम्सचा सन्मान करतात: प्रवास, वीज आणि 1930 च्या रेडिओ, तार आणि टेलिफोन सारख्या संप्रेषण पद्धती. पापांची टेलिफोन वायर्स भूमध्यसागरीवर तरंगतात. एकेकाळच्या मूलभूत चळवळीची हलाखीची भूमिती आधुनिकतली नोकरशाही, पोस्ट ऑफिस या परिपूर्ण उदाहरणामध्ये अंतर्भूत आहेत. मूळ चित्रकाराच्या इटालियन परंपरेत नवीन युगाबरोबर मूलत: बदल कसे घडत आहे हे दर्शविणारा हा परिपूर्ण शेवट आहे.
अबू धाबीमधील संग्रहालयाच्या कामगार पद्धतीचा निषेध करणार्‍या बॅनर्सच्या शनिवार व रविवारच्या शेवटी गगगेनहाइमवर हल्ला झाला. निषेधात, आपणास फ्यूचरिस्ट रणनीतींचे प्रतिध्वनी दिसू लागले — ऑनलाइन पोस्ट केलेल्या व्हिडिओमध्ये गुगेनहाइमच्या सर्पिल उतारावरून खाली येणारी मोफत पत्रके दर्शविली जातात. फ्यूचरिझम आणि आपल्या स्वत: च्या काळाच्या कला दरम्यान समानता न पाहणे कठीण आहे. आज कलाकार जेरी मॅगू सारख्या धडकी भरवणारा आणि आक्रमक ब्लॉग्ज स्वीकारत आहेत, वॉल स्ट्रीटसारख्या लोकप्रिय लोकांचा फॉर्म आणि फॉन्ट आणि फेसबुकचा भावनिक परिणाम म्हणून त्यांनी भविष्यातील सौंदर्यशास्त्र राजकारणात कसे अस्पष्ट केले आहे याबद्दल सावधगिरी बाळगणे चांगले आहे.
(1 सप्टेंबर, 2014 रोजी)
