रिखे लेबलवरुन पेंट केलेले जाकीट आणि डिकीची जोडी. कला आणि फॅशन यांच्यातील ओळ खूप काळ अस्पष्ट आहे, अंगावर घालण्यास योग्य कला चळवळीमुळे आणि त्यामुळे मानवी शरीरात संग्रहालयांच्या भिंतींवर कला उंचाविण्याच्या उद्देशाने प्रदर्शनाची पद्धत बनली आहे. ’60 आणि ’70 च्या दशकात सराव करणा artists्या कलावंतांच्या पिढीची उत्पत्ती, अंगावर घालण्यास योग्य कला ही एक संकल्पना आहे जी सहस्रयुगात एक नवीन पुनरुत्थान दिसली आहे.
आमच्या सध्याच्या वेगवान-फॅशन आणि अतिउत्पादनाच्या युगात, काही कलाकार आणि डिझाइनर हस्तकलेच्या तंत्रे आणि सानुकूल तुकड्यांमध्ये गुंतवणूक करीत आहेत, ज्यामुळे आपण आपल्या भिंतीवर देखील लटकू शकता. न्यूयॉर्क-आधारित लक्झरी पुरुषांचा ब्रँडरॉबर्ट ग्रॅहॅमने अलीकडेच जाहीर केले की ते त्यांचा 20 वा वर्धापन दिन ए सह साजरा करत आहेत घालण्यायोग्य आर्ट कॅप्सूल अलमारी . 2021 च्या शरद fallतूतील / हिवाळ्यासाठी कलाकारांच्या सहकार्यांची मालिका सोडत, अलीकडेच ब्रँडचे अध्यक्ष अँड्र्यू बर्ग डब्ल्यूडब्ल्यूडीला सांगितले की त्यांना घालण्यायोग्य कला निर्माण करणारा ब्रँड म्हणून ओळखले जाते आणि संग्रह हा एक मोठा पुढाकार आहे.
कोरियाच्या सोलमध्ये राहणा class्या एस्टेले ताचा या शास्त्रीयदृष्ट्या प्रशिक्षित चित्रकाराने कपड्यांना तिचा कॅनव्हास म्हणून वापरण्याची प्रथा विकसित केली आहे. आर्काइव्हल डायरच्या तुकड्यांवर चित्रित करत तिने आपला ब्रँड लॉन्च केला eee अधिकृत कला एकत्रित करण्याचा सराव अधिक प्रवेश करण्याद्वारे कला जगात सामायिकरण मूल्य अधिक सुलभ करण्यासाठी एक मार्ग म्हणून.कला आणि फॅशन हा नेहमीच माझा अविभाज्य भाग असतो, म्हणून स्वत: ला अभिव्यक्त करण्याचा मार्ग म्हणून या दोघांना एकत्र करण्याचा मार्ग शोधणे मला फक्त काळाची बाब वाटली, असे तिने ऑब्झर्व्हरला सांगितले.मीललित कला आणि फॅशनमधील सर्वात महत्त्वाचा फरक त्यांच्या ओळखीमध्ये आहे याची जाणीव झाली: फॅशनमध्ये परिधान केलेले कार्य असते, आणि कला तांत्रिकदृष्ट्या कार्यहीन नसले तरी क्वचितच एकाधिक असते. त्या दोघांमध्ये संभाव्य भागीदारी पाहिल्याचा माझा फरक आहे. 
Eee च्या नवीन ओळीतील एक जाकीट.
सानुकूलित करणे हा एक महत्वाचा घटक आहेTcha चे कार्य पूर्वी जॅकेटच्या मागील बाजूस छिद्र तयार करून किंवा पोर्टेबल फ्रेममध्ये द्राक्षांचा तुकडा तयार करणेअनस्ट्रॅच केलेल्या कॅनव्हासच्या समासांवर वेल्क्रो, ती आता पेंटिंग्स काढण्यायोग्य आणि परस्पर बदलण्यायोग्य असल्याची खात्री करण्यासाठी शिवणकामाबरोबर काम करते. गेल्या काही वर्षांमध्ये विविधता आणि फरक स्वीकारण्यात पुरोगामी प्रगती होत गेली आहे आणि सामान्यत: लोकांना त्यांची अनोखी ओळख स्वीकारण्यास आणि मिठी मारण्यासाठी समाज अधिक प्रोत्साहित करीत आहे, असे त्या म्हणाल्या. प्रत्येक ब्रँडच्या अजेंड्यात सानुकूलनेचे पर्याय अनिवार्य झाले आहेत आणि कलेपेक्षा अधिक वैयक्तिक आणि वैयक्तिकृत आणखी काय असू शकते?
Tcha स्वत: ला प्रथम आणि नेहमीच एक कलाकार मानते आणि सध्या ते एक चांगले डिझायनर बनण्याच्या दिशेने काम करीत आहेत. मध्ये वाढत आहेवेस्टर्न ऑस्ट्रेलिया, ती म्हणाली की ती नेहमीच रेखांकन, चित्रकला आणि बनवत असते. आईसाठी तिचे सध्याचे काम तिच्या धूम्रपान झोडिएक मालिकेतून जीवन आणि मृत्यूबद्दलची तिची आवड जाणून घेते. एका चित्रकला, ती म्हणाली, एक ते तीन दिवस लागतात आणि काहींना त्यामध्ये 40 थर असतात.स्वत: च्या हाताने निवडलेली, पुनर्वित्त केलेली व्हिंटेज आय जैकेटची पेंटिंग घालून, एखादा तुकडा सक्रिय करतो, असे ती म्हणाली. एकेकाळी 2-डी असलेली पेंटिंग शिल्पकला बनते. ते अ‍ॅनिमेटेड होते, कारण ते यापुढे पांढ wall्या भिंतीवर फेकले गेले आहे.
चेरी किम, सानुकूलित ब्रँडचे संस्थापक आणि सर्जनशील दिग्दर्शक रेही स्टुडिओ , तिचे कार्य देखील दाखवते, ती स्वत: ला कलाकारांऐवजी डिझाइनर मानते.मला वाटते की एक कलाकार होण्याची कल्पना आहे तिला अधिक अप्राप्य वाटतं — कदाचित हेही कारण की जगातील कला अजूनही माझ्यासाठी खूप नवीन आहे, तिने निरीक्षकाला सांगितले. अशा वेळी, मला असे वाटते की मी इलस्ट्रेटेड कपडे घेऊ शकतो असे बरेच वेगवेगळे मार्ग आहेत. प्रशिक्षित महिला कपड्यांचा डिझायनर म्हणून मला अजूनही कपड्यांमध्ये रस आहे आणि हे घरात किंवा एकल जागेमध्ये अस्तित्त्वात नाही ही वस्तुस्थिती माझ्यासाठी रोमांचक आहे.
या वर्षाच्या सुरुवातीच्या काळात न्यूयॉर्कच्या लॉकडाउनच्या पहिल्या महिन्यात किमने हाताने चित्रित जीन्सची सुरुवात केली. अत्यंत चिंताग्रस्त वाटत असताना, तिने डिकिजच्या जुन्या जोडींवर रेखांकन करण्यात मोकळ्या वेळात स्वत: ला समर्पित केले. मला एखादा ब्रँड सुरू करायचा नाही. मला असे वाटते की बर्‍याच लहान ब्रँडमध्ये काम केल्याने मला त्यापासून खरोखर परावृत्त केले पण रीची सुरुवात फारच सेंद्रिय झाली, ती म्हणाली. कुटुंब आणि घराच्या संकल्पनांमधून प्रेरणा मिळाली. ब्रँडचा मोनिकर तिच्या आईच्या आडनावातून आला आहे आणि लॉकडाऊन दरम्यान घरातील जागांवर असलेल्या तिच्या स्वाक्षर्‍याच्या खुर्चीची उदाहरणे वाढली. पॅन्टची प्रत्येक जोडी तिला 12 ते 15 तास घेते. 
रिहे मधील नवीन वस्तू
तिचा असा विश्वास आहे की सद्य हवामानामुळे कपड्यांना दीर्घ मुदतीच्या गुंतवणूकीकडे पाहण्याची प्रेरणा मिळाली आहे. मला असेही वाटते की आपल्या ग्राहकांच्या सानुकूलित तुकड्याचा वापर केल्यावर उत्पादकाच्या शारीरिक अंमलबजावणीत भाग न घेतलेला क्लायंट मिळतो. डिझाइनरच्या अभ्यासाला हातभार लावण्यात आणि एकट्याने काहीतरी मिळवण्याचा अभिमान बाळगण्याची भावना आहे.मला वारस म्हणून कपड्यांची कल्पना आवडते. सानुकूल विनंत्यांचे ऑनलाइन आदेश दिले जाऊ शकतात .
हे नवीन उपक्रम जगभरातील शोमध्ये दिसणार्‍या बर्‍याच अवांछित डिझाइन डिझाईन्सपेक्षा खूपच अंगावर घालण्यास योग्य आहेत, परंतु या हात-पेंटिंग्ज आणि हस्तकलेच्या कार्यात लक्ष केंद्रित केले आहे जे वेगवान-फॅशन जगात शक्य नाही. बरेच लोक त्यांचे कपडे कोठून येतात व स्थानिक व्यवसाय आणि स्वतंत्र कारागीर यांना पाठिंबा देण्याचा प्रयत्न करीत आहेत याविषयी आपण अधिकच विचारात घेत आहोत, म्हणून आम्ही एक-बंद आणि सानुकूल करण्यायोग्य कला वाढीसाठी समर्थन अपेक्षित करू शकतो. कलाकार त्यांना डिझाइनर किंवा उलट मानत असो वा नसो तरी हे जग विलीन होत आहे हे स्पष्ट आहे.
